再见爱人撕开工业糖精假面，这才是两性情感节目该有的样子

让艺人嘉宾去塑造一个完美恋人的模板，《再见爱人》并不着急，对于暴露短板缺陷而招致网友谩骂、舆论对立的情况，它也不会出现；建立一种美满婚姻的范式，它不会在短暂节目录制中刻意去做，只是在开放的讨论里，让观众对于健康的两性关系有了进一步的认知。制图：冯晓瑜。

一档聚焦离婚话题的真人秀节目《再见爱人》，日前宣告收官。它的口碑呈现出高开高走的态势，当下网络评分已然达到了8.7分，简直堪称近年国产真人秀里的“天花板”。那些即将步入离婚阶段、处于离婚冷静期以及已经完成离婚的伴侣们，再次相逢会呈现出怎样的画面？在观看这档节目之前，好多人对节目都是抱着“炒作”“博眼球”这样的怀疑态度的。然而，节目主创以及明星嘉宾却十分难得地把猎奇话题，朝着两性关系与婚姻情感的深度讨论方向推进了，最终赢得了观众们的认可。

当下，处于“撒糖”“秀恩爱”情感真人秀、甜宠剧“霸屏”的状况，爱情在荧屏上的呈现，好像因“工业化”而变得难以使人心生信服、心生向往。然而，就是这样一档“离婚真人秀”，它通过为期18天的新疆之旅，借助三对分处于婚姻遭遇危机不同时期的嘉宾，试图治愈当代人对于婚姻的焦虑与不安，消除他们对爱的恐惧与怀疑。

曾离婚的夫妻彼此相拥哭泣，而那婚姻关系还没彻底结束的夫妻，却乘坐了朝着相反方向行驶的大巴。迎接这样的最终抉择，有惊喜意外之感，也有遗憾唏嘘之情。这档节目并非只是着重于个体情感走向的探寻，而是借助观察节目，在梳理矛盾、尝试沟通、重建关系的过程里，让观众或多或少反观自身的婚姻情感问题。在“边骂边看”和“玻璃碴里找糖吃”的不断反复拉锯之中，观众获得成长，优质情感综艺的精神内涵以及引领性也体现出来了。

偶像剧那般的结尾，真人秀这样的样式，然而呈现人性的温暖才是节目能够赢得人心的底色。

实在难以想象，一档情感真人秀里的“高甜时刻”以及“最大泪点”，竟是借由一对已然离婚的伴侣之间的拥抱予以呈现的。在《再见爱人》第13期的收官节目当中，不论是演播室里的观察嘉宾，还是屏幕外面的观众，均对演员郭柯宇与章贺的最终抉择感到意外且惊喜，那对已经离婚一年、一直宣称不爱的离婚伴侣温情地相拥，被戏称为是“偶像剧的结尾”。

即使此拥抱并非指代二人于现实里的复合，然而却能够使观众从其中领会到二人之间所蕴含的释怀以及祝福。对于章贺而言，于旅程起始之时，他再三反复追问的“我们过往十年时间里的婚姻究竟算是什么”，最终在一句“我懂”之中寻觅找到了答案。并且郭柯宇亦不再负面向别人强调过去是不是“从来都未曾拥有过爱情”，而是在此情形下选择去掉心防，试着在以后的日子里与对方建起更为积极向上的沟通模式。具有这种体面温情性质的结局，也许算得上是对“离婚”现象的一种祛魅行为，仅仅凭借离婚这一行为，它并不代表着婚姻走向失败的结果，也不意味情感方面出现失败状况，更加不意味着应当以充满怨恨以及愤怒的态度去面对彼此，倘若结婚的目的是为了获取幸福，那么离婚同样能够是为了追求幸福。

回看十三期节目，有不少这般戏剧化的桥段以及形式化的呈现。然而，在安排和设计紧密交织的真人秀之网里，人性的暖逐渐透露出光亮。在草原的寒夜中，朱雅琼身着婚纱，和穿着睡衣的王秋雨拍摄了一组“离婚婚纱照”。蒙古包的黑色骨架，此时好像变成困住两人的“情感囚笼”意象，画面里充满被困在存在裂痕且互不理解的情感关系中的绝望，而婚纱与睡衣，更形成一组浪漫爱情与生活现实的对撞。

节目有可能存在剧本，有可能存在导演引导，嘉宾有可能有人设，有可能有表演成份，可是《再见爱人》的难得之处在于，不管是“剧本”还是“表演”，它所通向的并非是用廉价的“狗血”情节去暴露婚姻生活里的鸡毛蒜皮，制造节目效果所需的戏剧冲突，以此来博取流量或者炮制话题，而是引导嘉宾以及观众去发现、理解矛盾背后的深层缘由，助力嘉宾构建更积极的沟通方式、更健康的两性关系。

在以往的社会探讨当中，大众针对“离婚”这两个字常常犹如惊弓之鸟、避而不谈。街头巷尾的传闻与隐私秘事，常常让人不自觉地跟“出轨”“家暴”这类更具震撼性的词汇联系起来。然而，这样一来，恰恰忽视了例如沟通、价值观差异等更为关键的“潜在问题”。《再见爱人》刻意避开以往真人秀那种“瞎折腾”的拍摄模式，试着引导大众借助三对明星嘉宾，达成对“离婚”话题的社会认知脱敏进程，最终走向对自己、对婚姻的坦然，进而达成彼此的谅解、成全与祝愿。

在这个进程里，相当值得琢磨的一点在于，网友针对嘉宾相互间的“爱或不爱”、究竟谁在婚姻危机里承担着更重责任，生出了极其难以协调的两级分化评价。郭柯宇针对婚姻关系终结的冷静表述，于一部分观众眼中是“清醒”，于另一部分观众看来却是“嘴硬”，甚至还被阐释成“冷漠”。而在另一边，有观众觉得王秋雨对朱雅琼渴望关怀、浪漫的言语压制不可理喻，可也有观众觉得朱雅琼的情感高需求是“作”、是“任性”，会令伴侣难以应对。这种那般多样化的解读，恰好证实了情感关联和婚姻的繁杂性，不存在标准答案，因而没办法判定对错以及输赢。在网络上激烈持久的讨论当中，大众对这一要点的理解认知愈发清晰，这便呼应了节目的点明主题的“金句”，即爱和分别并非相互矛盾。破碎的镜子能够不必重新合拢，走远离开的能够不再去追回寻觅，但回顾反思以及追问探究，却能够让被爱所折磨困扰的双方弄明白事情的缘由经过，给自身、给对方，给付出的真心一份庄重严肃的交代句号分隔开来。

婚姻题也是社会题，在情感危机中得以窥见都市人的心理症候

短评获得最高赞的网友“乌木小苗”在《再见爱人》的豆瓣评分页面上表示，他觉得这个综艺最大的受益者是观众，还建议每个被爱情困扰的男女都来看看，这也道出节目的价值所在。作为明星艺人，几对嘉宾被镜头和观众拿着显微镜检视，他们或多或少都带着‘人设’‘光环’而来，不过更多时候，他们愿意诚实面对自己、袒露真心，这就给了观察嘉宾和观众得以窥见藏在婚姻危机背后深层问题的机会。

是指责还是帮助，实际上是由听的人去进行翻译的。将你成功的标准予以扩张，便会察觉到你存在好多能够获胜的战场。无效沟通具备三个特征 ，其一称作人身攻击 ，其二称作质疑动机 ，其三称作过度发散。回看过节目就会发现 ，嘉宾学者所贡献的金句 ，并非仅仅围绕两性情感相关问题来展开 ，其中还涵盖着诸多对于人际沟通以及自我认知的精准剖析。这进而使得这档情感综艺 ，能够集纳更多的社会议题 ，从中窥见更多当代都市人普遍共有的心理症候。

比如主持人魏巍，执着于有下一代的本质，其根源在于一种“异乡人焦虑”。他远离家乡来到上海，在“为爱奔赴”的激情消退之后，身为异乡人的他，极度缺乏安全感。追溯其生活经历，出生于哈尔滨的他，先在北京求学，后在长沙工作。长期处于“漂泊”状态的魏巍，折射出不少当代人的精神困境。所以一想到婚姻告吹，魏巍一连用了三个“退回”来描述到其他城市生活的选择。面对“身在他乡”的身份认知焦虑，每个人诉诸解决的方式并不相同。魏巍寄了希望，通过生孩子这种方式，想要与这个城市有更深入的联结，看起来十分荒唐，然而却也是有迹可循的。

另一边，佟晨洁抗拒生育的根本缘由，源自原生家庭所带来的“童年创伤”。幼年时父母离异，父亲再婚生子的经历，致使她身为子女那种“可有可无”的自我怀疑，始终贯穿于成长过程。面对魏巍的纯真且热烈 的情感，她试着去扮演一个照顾者的角色。也恰恰是在这样的一段关系里，她进行着对于童年创伤的自我修复。然而对于孕育新生命这件事，她持有更为审慎的态度。从表面来看，她的忧虑是源于魏巍的酗酒以及不够成熟，难以肩负起一个父亲的责任。然而，在更深的层面上，还存在着一种不安，那就是自己能不能给新生命一个完整的家庭，以及能不能给予其和谐的关系。

要说那一开始被观众讥讽为“铁憨直男”，不懂风情乃至好似冷面无情般的编剧王秋雨，其实并非打从出生便是这般模样。他对伴侣说话“刻薄”，这既是父母打压式教育遗留下来的问题，同时也是身为编剧，其生气与活力在影视界流水线式创作生态里渐渐被消耗得一干二净的后果。朱雅琼讲的那句“他曾经是个文艺的人，如今却愣是成了个反文艺的人”，同样精准地戳到了不少中年人的痛处。

当这一切被节目丝丝缕缕地精细展现，《再见爱人》实实在在达成了从“撒糖”类情感真人秀1.0朝着情感观察类真人秀2.0的关键迈进：不赶忙让艺人嘉宾打造一个完美恋人样式，也并不会因展露短处瑕疵而招来网友讥讽、舆论冲突；不特意在短暂节目录制里去构建一种美满婚姻模式，仅仅在开放探讨时，使观众对健康两性关系有了更深入认识。

然而这，说不定便是《再见爱人》针对“好的情感综艺应当是怎样的模样”，所做出的有益探寻。